TeaTerra

Гончарное дело известно народу дай с неолита – примерно 4000 лет, и дайская керамика дошла до ХХ века, почти не изменившись. Её называют «живым ископаемым культуры» (см. https://baijiahao.baidu.com/s?id=1711748949020898539.. , https://baijiahao.baidu.com/s?id=1719723218941864465.. , первые два фото). Среди котлов, горшков и ваз иногда попадаются чайные чашки и чайники, но выглядят они, гм, довольно неолитически и не вызывают желания помещать в них качественный чай.

В последние десятилетия мастеров, практикующих традиционную дайскую лепку на «медленном круге», становится всё меньше. Этот способ сложен, трудоёмок, и производительность невелика. К тому же изделия, изготовленные на быстро вращающемся круге, ровнее, и стенки у них тоньше. Читать далее…

Судьба другого центра чёрной керамики – деревни Пэньяо в городском уезде Циньян городского округа Цзяоцзо провинции Хэнань – похожа на сюэцзяяоскую. Как и в случае с Сюэцзяяо, название деревни указывает на связь с гончарным делом: Пэньяо – дословно «печь для горшков/тазов». О начале истории циньянской керамики свидетельств не сохранилось, и можно только гадать, сколько существует этот промысел (обычно говорят о трёх или пяти тысячах лет, ориентируясь, видимо, на наиболее древние образцы чёрной керамики, найденные при археологических раскопках в Хэнани).

Первое значимое упоминание относится к правлению У Цзэтянь – феноменальной женщины, в тринадцать лет ставшей одной из младших наложниц в гареме Тай-цзуна, затем – наложницей его приемника Гао-цзуна, потом императрицей и, наконец, императором (да, Цзэтянь – единственная женщина в истории Поднебесной, официально носившая верховный титул) и, более того, основательницей династии Чжоу, впрочем, прекратившей существование с её смертью. У Цзэтянь фактически правила Китаем на протяжении сорока лет – с 665 по 705 г н.э. В это время циньянская керамика получила статус императорской и стала податной продукцией. Сохранились большие сосуды из Пэньяо времён Мин, которыми пользовались в императорском дворце. В 1915 г. изделия из циньянской Хэй Тао были представлены на Панамо-Тихоокеанской международной выставке в Сан-Франциско и удостоены наград. О чёрной керамике из Циньяна говорят: «чёрная как лак, блестящая как зеркало, тонкая как бумага, звонкая как добрая слава, твёрдая как фарфор». Читать далее…

Во второй половине III тысячелетия до н.э. в бассейне реки Хуанхэ на смену культуре Яншао пришла культура (а точнее, группа культур) Луншань, получившая своё название от посёлка в районе Чжанцю города Цзинань (провинция Шаньдун), где впервые была найдена стоянка этой культуры. Остатки луншаньских поселений обнаружены не только в Шаньдуне, но и в Хэнани и Аньхое; некоторые включают в Луншань и шаньсийскую культуру Таосы. Луншань относят к энеолиту, медному, или медно-каменному веку – периоду между неолитом и бронзовым веком. Это была значительно более развитая культура по сравнению с предшествовавшими. Так, луншаньцы разводили не только свиней, но и коз, овец и коров; появились также новые виды злаков – в частности, пшеница (основой яншаоского земледелия была чумиза, разновидность проса). Это порождает гипотезы о влиянии извне – из Центральной Азии, однако каким образом могло быть оказано такое влияние, не вполне ясно. В основе других версий лежит связь луншаньской культуры со средним и нижним течением Хуанхэ и с морским побережьем, а также мифы о появлении удивительных людей из-за моря. К тому же из-за высокой плотности стоянок некоторые выдвигают предположение о том, что луншаньцы были пришельцами-захватчиками, контролировавшими более отсталых коренных жителей-яншаосцев. Не меньший простор для фантазии предоставляет быстрое и полное исчезновение Луншаня во II тысячелетии до н.э. – в этом обвиняют наводнения, землетрясения и даже падение кометы.

Как бы то ни было, такой период в древней истории Китая был, и одной из его важнейших отличительных черт была новая, необычная керамика. Для Яншао характерны изделия ручной лепки с красной, оранжевой и/или жёлтой росписью, а для Луншаня – чёрные, лощёные изделия без росписи, изготовленные на гончарном круге. Это гораздо более искусные вещи с более тонкими стенками (иногда почти как яичная скорлупа) и сложными, тщательно выверенными формами. Что и понятно: до гончарного круга люди лепили посуду в основном для себя, а его изобретение положило начало профессиональному гончарному делу. Это означает не только технологическую революцию, но и социальные преобразования. Читать далее…

Дисклеймер: исинская глина – не моя тема. Я ни в коем случае не считаю себя сколько-нибудь компетентным в этой области. Работая с китайскими источниками, я могу ошибиться в оценке достоверности и качества информации в них, что-то неправильно понять или неверно интерпретировать. Поэтому я призываю воспринимать нижеследующее критически и сверяться с первоисточниками. И буду признателен за возражения, дополнения и уточнения.

Я бы вообще не брался за эту тему, но, к огромному сожалению, я вижу, что многие до сих пор не понимают, что чайники с ценой в несколько тысяч рублей в российской рознице делают не из редких и ценных разновидностей ископаемых исинских глин, имеющих собственные имена. Так что приходится вновь и вновь говорить об этом.

Ситуация с Тянь Цин Ни (天青泥) очень похожа на ситуацию с Да Хун Пао Ни: да, это легендарное название, да, была такая разновидность глины, да, у неё были свои особенности, и они подробно описаны, но… нет, не так – НО!!! То, что сейчас продаётся на рынке под таким названием по цене в считанные сотни (а в случае с Тянь Цин Ни бывает, что и десятки) юаней за предмет, никакого отношения к этой знаменитой глине не имеет! Вообще никакого, кроме названия. Не совпадает ни происхождение, ни состав, ни цвет, ни прочие свойства. Читать далее…

Больше здесь: http://www.tea12.com/tag/范泽锋/ .
Читать далее…

Возможно ли судить о подлинности исинского чайника по звуку от удара крышки о его корпус? А как звучит настоящий исинский чайник? И должен ли он звенеть, словно металлический колокольчик?

Порой нам задают вопросы про один известный метод проверки качества или подлинности исинского чайника – звучание от трения или постукивания крышечкой о его корпус, при котором высота звука, звонкость и другие параметры должны раскрыть какую-то дополнительную информацию об изделии. Читать далее…

В посуде я разбираюсь очень слабо, чай мне гораздо интереснее, и этот пост не надо воспринимать как высказывание эксперта. Он составлен из разъяснений элементарных вещей, которыми мне регулярно приходится заниматься в личке, и публикую я его в основном для того, чтобы вместо бесконечных повторений просто давать на него ссылку. Многие читатели (смею даже думать, большинство) и так прекрасно всё это знают. Но может быть, этот текст пригодится им в общении с менее опытными товарищами.

1. Глобально китайские глиняные чайники для заваривания чая можно разделить на три категории.
Первая – это полностью литые чайники, которые целиком, вместе с носиком и ручкой изготавливаются путём прессовки в разъёмных формах. Это самые дешёвые чайники, закупочные цены на них составляют буквально несколько юаней, к этому классу относятся всем известные «пластилиновые» чайники с Алиэкспресса и из лавочек «элитного» чая, продающиеся в розницу в России по 500-1000 руб. Они сделаны из низкосортных материалов, обработка у них крайне грубая, среди них могут найтись отдельные удачные, сносно работающие экземпляры, но перебирать эту дрянь нет никакого смысла, на такие чайники вообще не стоит размениваться, даже самая простая фарфоровая гайвань однозначно лучше будет подходить для качественного чая, стоя при этом столько же. Раньше в нашем ассортименте были одна-две посудины такого класса – чтобы наглядно показывать начинающим разницу между ними и приличными чайниками. Больше они почти ни для чего не пригодны, возможности их использования сводятся к украшению интерьера (сомнительному), подаркам бабушкам (желательно чужим) и завариванию лечебных травяных сборов. Читать далее…

Среди специалистов по исинской керамике существует устойчивое выражение «18 стилей Ман Шэна» — за этими словами скрываются 18 классических форм чайников мастера, который жил в 18-19 веках.

Настоящее имя мастера — Чэнь Хун Шоу (1768-1830). Он был одним из тех, что приходят и меняют устоявшийся мир. Так и Ман Шэн хорошенько встряхнул мир керамики, в котором мастера прилежно (хоть и очень качественно) копировали чайники прежних мастеров, и никто не пробовал сделать что-то новое.

Ман Шэн был художником и гравёром, каллиграфом, членом группы «Си Лин Ба Цзя» («Силинская восьмерка») и во многих отношениях выдающимся человеком. «Си Лин Ба Цзя» — коллективное имя группы каллиграфов-граверов из Ханчжоу династии Цин, которые использовали особый способ гравировки ножом, который не ограничивался строгими правилами, а весь фокус был на эстетике. Эта группа изменила искусство гравировки, но Ман Шэн этим не ограничился. Читать далее…

Одна из самых популярных и любимых многими форм чайников — Ши Пяо — «Каменный ковш» имеет немало разновидностей. Чтобы уверенно отличать эту форму от других нужно запомнить, что главной особенностью ши пяо является трапециевидное тело чайника, а остальные детали могут быть очень и очень разнообразными, что делает эти чайники совсем непохожими друг на друга. Среди ши пяо выделяют три классических формы:

子冶石瓢 — Цзи Е Ши Пяо
В форме этого типа ши пяо отчетливо просматривается треугольник, его части между собой образуют множество треугольников, цилиндр тела вместе с крышкой образуют треугольную фигуру, эллиптические ножки также вписываются в треугольник. Линии тела четкие, резкие, прямые.

Назван так в честь Цюй Цзи Е (1778～1849, настоящее имя Цюй Ин Шао), каллиграф, поэт. Житель Шанхая, известный тем, что коллекционировал предметы старины, ритуальные сосуды и прочее. Также занимался производством чайников: нанимал гончаров, которые изготавливали чайники из исинской глины чаще всего по образцам Ман Шэна. Наносил на эти чайники каллиграфии своей рукой, некоторые из которых вырезал его друг-гравер Дун Шэн. В последние годы жизни впервые создал чайник «Юэ Ху», который назвал «Цюй Ху» (по своей фамилии). Метод изготовления чайника не был передан следующим поколениям. Цюй Ху был изготовлен из грубой глины, но сама работа была тонкая. Нежной глиной поверх тела чайника был нанесен рисунок очень тонкой кисточкой. Впоследствии коллекция Цюя была раскуплена и разграблена японцами, и только этот чайник и остался. Читать далее…

Неглазурованная керамика (или керамика с так называемыми естественными и пепловыми глазурями) всегда высоко ценилась японскими чайными мастерами церемонии тя-но ю.

Жемчужина коллекции ДЖЧ. Редчайший антикварный Токонамэ чайник легендарного Сугиэ Дзюмон II (1846-1928), сделанный в 1882 году, ~ 75 мл. Печать мастера стоит на дне чайника.

Пять из Шести ранних печей Японии, носящие традиционные названия по месту их расположения – Сигараки, Бидзэн, Тамба, Этидзэн и Токонамэ – с XII века производили бытовые и культовые предметы из местных глин, не покрытые глазурями. Пятна и потёки расплавленных минеральных включений глины и участки оплавленного древесного пепла на поверхности придавали этим изделиям оригинальность, привлёкшую внимание чайных мастеров XV – XVI веков. Восхищение этими изделиями лежало в традиции эстетики ваби, глубоко интегрированной в практику чайной церемонии тя-но ю. Неброская, непритязательная красота этой керамики со случайно возникшими декоративными эффектами делала подобные предметы подлинными произведениями искусства в глазах мастеров чая. Читать далее…

Пятнадцатый глава мастерской Раку Китидзаэмон, родился в 1949 году — старший сын 14-го главы мастерской Какуню. Детское имя Китидзаэмона — Мицухиро, потом его звали Сокити, настоящее имя — Ёсимицу, трёхстишия хайку писал под псевдонимом Андзё. В 1973 году он закончил отделение ваяния Токийского университета Искусств, после чего стажировался в Италии, в Римской академии художеств. Находясь в Италии, учился искусству чая у Нодзири Митико, в 1976 году вернулся на родину. Через четыре года после его возвращения скончался Какуню. Через год после кончины отца, приняв имя Китидзаэмон, он становится 15-м главой мастерской Раку.

В 1983 году Китидзаэмон проводит первую персональную выставку по случаю присвоения имени, в 1990 году устраивает ещё одну персональную выставку «Тэммон» («Небесные врата»). Экспонированные на ней авангардные чайные чашки и чайницы тяирэ, выполненные в технике якинуки, произвели настоящий фурор и в мире чая, и в мире керамического искусства. В 1997 году по инициативе Китидзаэмона в ряде зарубежных стран (Италии, Франции, Голландии) проходит выставка под названием «Раку: династия японских керамистов», на которой наряду с 50 его собственными работами были выставлены произведения ведущих гончаров семьи Раку разных поколений. По существу, это стало первым знакомством Европы с керамикой раку. Работы Китидзаэмона получили высокую оценку как в Японии, так и за рубежом. Читать далее…