TeaTerra

В нашей чайной хижине мы встречаем сотни посетителей каждый год. Здесь оказываются люди, которые только знакомятся с чаем и те, кто связан с этой традицией уже долгие годы. Недавно нас посетил известный чешский керамист Петр Новак.

Петр уже 15 лет делает чайную посуду на продажу и продает ее в чайные комнаты, магазины и любителям чая в Испании, Германии, США, Эстонии, России, Словакии, Польше и Чехии, а также коллекционерам с Сингапуре и Малайзии. Несмотря на то, что его творения используются в Хижине уже некоторое время, сам он посетил нас впервые. После нескольких чаепитий с его восхитительными чашами и угольной горелкой, которую он сделал специально для нас, мы с Петром поговорили о его работе. Читать далее…

Знаменитая керамика Японии – Раку (яп. 楽焼 Раку-яки) (что значит в пер. с японского «простота») – появилась примерно в середине XVI века, в период Момояма. В Японии к тому времени уже были сформированы свои богатые традиции производства керамики, но технически те методы обжига и глазурования, которые используются в Раку – были принесены из Китая, они назывались «Сань-цай» и зародились в провинции Хэнань в эпоху династии Тан. Однако Японцы пошли гораздо дальше, чем «доработали» и «локализировали» китайские техники. Они, если можно так сказать, «подковали китайскую глиняную блоху», создав на основе Сань-цай свой – совершенно уникальный и чисто японский – метод, который и есть знаменитый теперь на весь мир стиль Раку.

Отец легендарного Тодзиро – кудесника-изобретателя Раку – был китайским мастером керамики, его звали Амейо. Переезжая в Японию, он привез с собой китайские секреты мастерства «Сань-цай», которые были на тот момент передовыми и в Поднебесной, и в Японии. «Сань-цай» был весьма коммерчески успешным методом производства яркой, жизнерадостной трехцветной глазури; в этом стиле работали многие мастера и в Китае, и в Японии – особенно в Киото. «Японский Сань-цай» назывался «Кочин» – это был метод производства Сань-цай с яркой глазурью зеленого, желтого и коричневого цветов. Читать далее…

По китайской традиции чайник – отец и воспитатель чая. Это мужское начало, энергия Ян. С другой стороны, Исинский чайник – это земля (глина), которая взращивает до предельного совершенства чай. А это – женское начало, энергия Инь. И в этом нет никакого противоречия. Гармония — всегда взаимосвязь, взаимопроникновение, взаимодополнение обоих начал.

За землей надо присматривать – поливать, удобрять, удалять то, что вредно. То же предстоит проделывать и с чайником из исинской глины Цзы Ша. Воспитателя чая тоже надо воспитывать – чаем и вниманием. Читать далее…

Традиции японской чайной церемонии (яп. «Тядо» – «Путь Чая») уходят своими корнями в далекое прошлое. Пришедший из Китая обычай пить поначалу диковинный заморский напиток прочно закрепился на японской почве и постепенно превратился в традиционное искусство, которое наиболее глубоко отражает основные моральные, эстетические и философские принципы сознания японской нации. Вначале ритуал чаепития был частью ежедневной практики в дзэнских монастырях. По ходу службы чай преподносили на алтарь Будде и совершали поклонение; впоследствии для самих монахов стали устраиваться так называемые «са-рэй» — чайные церемонии, призванные очистить сознание и снять сонливость, мешающую медитации.¹

С течением времени культура приготовления и потребления чая распространилась и в других слоях населения – среди аристократии, военного сословия, купцов и простых горожан. Тем не менее, ее изначальная связь с дзэн-буддизмом всегда сохранялась и подчеркивалась. Эстетика дзэн-буддизма оказала громадное влияние на формирование эстетики чайного искусства.² Это проявляется и во внешней форме церемонии, и в отдельных элементах, таких, например, как чайная утварь, интерьер чайной комнаты, планировка чайного сада и пр. В качестве частного примера хотелось бы рассмотреть такую связь на примере керамической посуды, используемой в чайной церемонии, и подаваемых в ней блюд — «тя-кайсэки». Читать далее…

Смысл постепенных изменений, происходивших в японской культуре XVI века, с большой полнотой и убедительностью раскрывается на примере культа чая, с которым было связано развитие почти всех видов искусства — архитектуры, живописи, садов, прикладного искусства. Особенно существенно, что ритуал, обозначаемый термином тя-но-ю, переводимым на европейские языки как чайная церемония, был не только своеобразным синтезом искусств, но одной из форм секуляризации культуры, перехода от религиозных форм художественной деятельности к светским. Чайный культ интересен также с точки зрения перевода «чужого» в «свое», усвоения и внутренней переработки воспринятых извне идей, что было важнейшим свойством японской культуры на протяжении всей ее истории.

38. Тогудо. 1486. Дзисёдзи, Киото

Определить точную видовую принадлежность чайной церемонии в системе искусств, пользуясь категориями европейского искусствознания, нелегко. Ей нет аналогий ни в одной художественной культуре Запада или Востока. Обыденная бытовая процедура питья чайного напитка была превращена здесь в особое канонизированное действо, разворачивавшееся во времени и происходившее в специально организованной среде. «Режиссура» ритуала строилась по законам художественной условности, близкой к театральной, архитектурное пространство аранжировалось с помощью пластических искусств, но при этом цели ритуала были не художественными, а религиозно-нравственными. Читать далее…

Tenmoku 天目(с яп.»небесное око» читается как «теммоку») – это японский термин обозначающий тип чаш для чая и другие сосуды, которые изначально производились в Китае. Оригинальное название этих чаш jianzhan.

Первое упоминиание теммоку встречается в документах 1335 года. Это отчеты буддистского монаха Онкэй Сёу (Onkei Soyu), обучавшегося в монастыре на горе Тьенму. В Японию первые Теммоку в 13-ом веке были вывезены из провинции Фуцзянь японскими монахами. Словом Теммоку («Tienmu» — кит.) также называют гору между провинциями Чжецзянь и Аньхой в Китае. Стиль Теммоку очень сложный и количество выдающихся мастеров в Японии невелико. Читать далее…

«Вкус дзен подобен вкусу чая» (тя дзэн ити ми), — сказал когда-то мастер дзен Дайрин Сото. Эта фраза стала знаменитой, однако непросвещенному уму такая связь вряд ли покажется очевидной. Что общего между изысканным и утонченным японским искусством приготовления и пития чая и аскетично-суровой философией дзен-буддизма? Не одна статья и не одно научное исследование посвящены поиску ответа на этот вопрос. Сама же чайная традиция, как и любое другое искусство, испытавшее влияние дзен, скупа на слова и не доверяет интеллектуальным рассуждениям. В ее пространстве используется особый язык — язык вещей, которые сами привыкли рассказывать свои истории.

И, возможно, именно чайная чашка (тяван), столь часто выполнявшая важную роль посредника между мастером и учеником, хозяином и гостем, может поведать немало интересного. Читать далее…

Как человеку с, хм…, зависимостью от чайников (прим. – автор статьи обладает коллекцией более чем из ста исинских чайников, и более 150 кг (!) старого и молодого шен пуэра), которая со временем становится только хуже, думаю, мне следует подытожить то, чему я научился и «разучился» за эти годы.

Первое, что Вы узнаете, когда собираетесь приобрести исинский чайник, вероятно, звучит так:

Вы должны заваривать только один чай в конкретном чайнике
Затем идет множество предположительно «практичных» советов, например, что крышка должна быть хорошо подогнана, что носик, ручка и верх чайника должны быть на одной линии, должен или не должен быть в чайнике фильтр и т.д. И это еще до того, как Вы озаботились вопросом выбора глины, что само по себе еще одно «осиное гнездо». Читать далее…

Вот уже несколько веков китайская чайная церемония и исинские чайники неотделимы друг от друга. Еще с древних времен исинскую глину, из которой изготавливали чайники, привычно называли «пурпурный суглинок» или «пурпурный песок» (кит.紫砂 zǐshā — исинская глина, ЦзыШа) (прим. Суглинок – почва с преимущественным содержанием глины и значительным количеством песка; песчано-глинистая порода) независимо от того, какого была цвета порода по факту. В уезде Исин (прим. Китай, провинция Цзянсу) наравне с гончарными мастерами, которые делают конечный продукт, существуют и глиняных дел мастера — те, которые подготавливают сырье для изготовления исинской керамики.

Вот уже на протяжении десятилетий господин Цзюнь СиньЧэнь работает с пурпурной глиной. Он, можно сказать, живет этим и сходу может озвучить целый перечень отличительных черт и особенностей исинской глины, процессов производства, дать информацию о ее разновидностях и местах залегания — словно все это сохранено в его руках, которые на протяжении многих лет смешивали эту самую глину. По мнению многих мастеров, к сожалению, за последние годы заметно снизилось качество чайников, что по большей части связано с качеством самой глины. Именно поэтому, наблюдая такую тенденцию, мы решили задать господину Чэнь несколько вопросов касательно разновидностей пурпурной глины. Мы направились в его мастерскую в Исине, чтобы узнать о том, как добывается глина и каким процессам подвергается до того, как она примет форму готового чайника. И, разумеется, нам хотелось выяснить, как же все-таки отличить настоящую пурпурную глину от любой другой обычной и заурядной, добытой в прочих регионах. И имеет ли место быть шкала качества для самой пурпурной глины? Мы понадеялись, что многолетняя практика и глубокие познания господина Чэнь преобразуются в полезное и ясное понимание этой сложной темы для нас. Читать далее…

Питие чая всегда являлось одной из основ повседневной жизни китайцев. В древние времена, задолго до начала правления династии Тан (618 — 907 н.э.), чай рассматривался как лекарственный напиток. Чай был частью травяной фармакологии целителей. Зачастую приготовленные листья этого растения воспринимались либо просто как напиток, утоляющий жажду, либо чай использовался как продукт питания, подходящий для добавления в различные блюда.

На стыке двух периодов правления династий Тан и Сун (960 — 1279 н.э.), чай превращается своего рода в искусство. Благодаря небезызвестному чайному духу-покровителю ЛуЮю в 8 веке н.э. чай воспринимается как светский напиток, который становится особенно популярным среди ученых, поэтов, буддийских монахов и даосов. Более того, ЛуЮй делится своими глубокими познаниями о чае через написанный им Чайный Трактат — ЧаЦзин, раскрывая в своем труде все тонкости приготовления чая. Дело в том, что в то время чай преимущественно варили, предварительно растерев плитку в порошок, а значит, у китайцев не было острой потребности в изысканной и утонченной посуде. Они довольствовались малым: большие массивные чашки и котел, в котором, собственно, чай и варился. Разумеется, набор утвари не ограничивался наличием только этих двух предметов, но если говорить в целом, то можно понять, что и этого было не совсем достаточно для того, чтобы полностью раскрыть чай, «показать» его. Читать далее…

Селадон (Celadon, 青瓷) — разновидность керамики, которая считается самой лучшей для заваривания зеленого чая. Само название «селадон» означает «сине-зеленая керамика» — так стали называть покрытую зеленой глазурью керамику, которая на протяжении многих веков изготавливалась в Китае. Возможно, это название имеет отношение к роману «Ластрэ» французского писателя Оноре Д’Уфре, герой которого носил зеленую ленту.

Селадон на самом деле не всегда только сине-зеленый, точнее, цвета морской волны. В зависимости от качества глины, используемой при производстве керамики, и толщины слоя глазури цветовая гамма может изменяться от белого, серого, голубого и даже желтого цвета. Но самой знаменитой считается гамма сине-зеленых оттенков, с характерной для селадона потресканной поверхностью глазури. Читать далее…